Comment rendre de nouveau le désir désirable ?
De quelles représentations et de quels imaginaires nos corps sont-ils les héritiers ? Comment prendre la main sur cet héritage et ouvrir d’autres imaginaires ?
Nos désirs sont-ils vraiment nos désirs ?
L’époque dans laquelle nous sommes pris et le mouvement en marche pour dénoncer l’ampleur des violences sexuelles bouleversent la physionomie de la société et l’ensemble des relations qu’on y tisse. Une véritable révolution du regard accompagne ces mutations : sur nos histoires intimes et collectives, sur les récits qui nous ont fait grandir, sur notre héritage culturel, et sur nos conceptions de l’homme, de la femme, de l’amour et du désir qui en découle. Nos désirs semblent pris en effet dans un carcan de mots, d’usages, de références, de structures et de scripts clé-en-main dont nous avons plus ou moins conscience et qui conditionnent pour partie nos imaginaires.
Partant de là, Nos Corps désirants explore et met à jour un corpus fait de peintures classiques, de récits mythologiques et de chansons populaires. Le spectacle réveille pas à pas les mélodies revenantes et les images fantômes qui nous engorgent, pour tenter d’y voir clair.
Cette première approche ouvre la voie à tout un jeu de reconfigurations et à un questionnement sur le traitement des œuvres du passé, la cancel culture, l’esthétisation des violences sexuelles et toutes les manières de se ressaisir d’une histoire encombrante. Les six interprètes explorent alors à corps perdu d’autres représentations de nos aspirations et de nos élans. Ils tentent d’ouvrir avec lucidité, dans un patchwork d’inspiration surréaliste et queer, une brèche vers la confiance et vers la joie.
Car si le désir est cette pulsion de vie qui nous pousse à aller vers l’autre, il nous semble vital de le réhabiliter.
À venir
Nos corps désirantsCréation 2026
Calendrier
Saison 2026/2027
Équipe
Avec Justine Bachelet, François Clavier, Mamadou Judy Diallo,
Solenne Kéravis, Juliette Plumecoq-Mech, Charles Zévaco
Mise en scène Elise Chatauret / Dramaturgie Thomas Pondevie
Collaboration chorégraphique Sylvain Huc
Création sonore Jérôme Castel
Scénographie Charles Chauvet
Construction décor Atelier de la Comédie de Saint-Etienne, CDN
Costumigraphie Noé Quilichini Couture Audrina Groschêne
Lumières Léa Maris
Assistante mise en scène et dramaturgie Agathe Peyrard
Production
Production Compagnie Babel
Coproductions La Comédie-CDN de Saint-Etienne ; CDN de Normandie-Rouen ; Théâtre des Quartiers d’Ivry, CDN du Val de Marne ; Equinoxe-Scène nationale de Châteauroux ; Les Quinconces & L’Espal-Scène nationale Le Mans, Théâtre Molière -> Sète-Scène nationale de l’archipel de Thau ; MC2 : Maison de la Culture de Grenoble – Scène Nationale ; La MAC-Scène nationale de Créteil ; Le Théâtre d’Angoulême, Scène Nationale ; Théâtre de Nîmes-Scène conventionnée ; Théâtre Jean Vilar de Vitry-sur-Seine ; Espaces Pluriels, scène conventionnée de Pau.
Avec la participation artistique du Jeune Théâtre National
Soutiens : DRAC Ile-de-France, Région Ile-de-France.
« Changer de regard, ce n’est pas effacer, mais apprendre à voir autrement. »
Inga Rossi-Schrimpf – Art x Gender – Musées Royaux des Beaux-Arts de Belgique
RESIDENCES DE CREATION
15 > 16 Septembre 2025
19 > 30 Janvier 2026
La MAC de Créteil, Scène Nationale
19 > 25 Avril 26
Équinoxe, Scène nationale de Châteauroux
01 > 13 Juin 26
MC2 : Scène nationale de Grenoble
14 Septembre > 4 Octobre 26
La Comédie de Saint-Etienne, CDN
Compagnie Babel (Léa Maris, Charles Chauvet, Noé Qulichini)

